Dentre todas as suas criações no Rush, Alex Lifeson tem algumas favoritas. Quando o assunto são os solos de guitarra, o músico destaca “Kid Gloves”, “Freewill” e, sobretudo, “Limelight“, que considera o seu favorito para tocar ao vivo.
Durante entrevista ao Music Radar, em 2020, o guitarrista elogiou a fluidez do solo da faixa em questão, lançada como single do disco “Moving Pictures” (1981). Na sua visão, a composição traduz com precisão os sentimentos de solidão e isolamento abordados na letra escrita pelo saudoso baterista Neil Peart:
“Eu adoro a fluidez desse solo [de ‘Limelight’]. Para mim, é um trecho musical muito emocionante de tocar. A música fala sobre solidão e isolamento, e acho que o solo reflete isso. Há muito sentimento nele. É uma questão de sensibilidade: você precisa sentir o solo enquanto o toca, caso contrário ele vai soar duro e engessado. Eu nunca tive esse problema com ‘Limelight’.”
Lifeson garantiu que nunca fica cansado de tocá-lo e destacou a emoção por trás da execução:
“Desde a primeira vez que gravei esse solo em estúdio, senti uma conexão muito forte com ele e percebi que havia algo de especial ali. Ainda hoje, é o meu solo favorito para tocar ao vivo. Eu nunca me canso dele. Toda vez que estou prestes a tocá-lo, respiro fundo e solto o ar na primeira nota. Acho que isso pode soar cafona, mas, para mim, é uma forma de liberar alguma coisa.”
Alex Lifeson e “Limelight”
Não foi a primeira vez que o guitarrista exaltou “Limelight”. Conforme a Far Out Magazine, o integrante já havia ressaltado em uma outra entrevista concedida em 2007:
“É engraçado: depois de todos esses anos, o solo de ‘Limelight’ continua sendo o meu favorito para tocar ao vivo. Há algo de muito triste e solitário nele: é como se existisse em seu próprio pequeno mundo. E acho que, à sua maneira, ele reflete a essência da letra da música: a sensação de isolamento em meio ao caos e à fama.”
Segundo o vocalista, baixista e tecladista Geddy Lee, Neil Peart compôs a faixa a respeito da relação conturbada com a fama. De acordo com o Songfacts, o músico explicou:
“Limelight” provavelmente era uma música mais do Neil do que muitas das outras daquele álbum, no sentido de que refletia os sentimentos dele em relação aos holofotes e a dificuldade que tinha para lidar com a fama, com os caçadores de autógrafos, com a perda repentina da privacidade e com as constantes demandas sobre o seu tempo. Tudo isso era muito difícil para ele. Quero dizer, todos nós passamos por isso, mas acho que ele foi quem teve mais dificuldade, entre nós três, para se adaptar. Acho que ele era mais sensível a essas questões do que eu e Alex, então era mais complicado lidar com essas invasões ao seu espaço pessoal e com o desejo que tinha de ficar sozinho.”
Rush e “Fifty Something Tour”
O Rush excursionará pela América do Norte ao longo de 2026. No ano seguinte, levará a “Fifty Something Tour” para outros continentes. O Brasil recebe o trio em entre 22 de janeiro e 4 de fevereiro para seis shows:
- 22 de janeiro de 2027 – Curitiba – Arena da Baixada
- 24 e 26 de janeiro de 2027 – São Paulo – Allianz Parque
- 30 de janeiro de 2027 – Rio de Janeiro – Estádio Nilton Santos (Engenhão)
- 1 de fevereiro de 2027 – Belo Horizonte – Estádio Mineirão
- 4 de fevereiro de 2027 – Brasília – Arena BRB Mané Garrincha
Anika Nilles é a responsável pela bateria na nova fase da banda. Em outubro do ano passado, a musicista alemã foi anunciada como substituta de Neil Peart. Agora, a formação ainda traz o tecladista Loren Gold.
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