A morte de Ace Frehley teve um impacto difícil de medir no mundo do rock. Um bom exemplo disso é a publicação de Slash no Instagram a respeito do falecimento do amigo, que conta com um detalhe pequeno, mas importante: o emoji sempre usado pelo guitarrista do Guns N’ Roses ao final de suas mensagens foi alterado.
Slash quase sempre “assina” suas publicações com um emoji composto por alguns caracteres: iiii]; )’. No melhor estilo “velha guarda da internet”, o músico usa o símbolo como uma marca própria: não é difícil ver a cartola sobre a cabeça da figura, que aparece sorridente, piscando um dos olhos e com um cigarro na boca.
Mas para anunciar a morte de Ace, a imagem saiu diferente. Pela primeira vez Slash postou o emoji quase igual ao primeiro, mas com um rosto triste: iiii]: (. Confira:
Nem mesmo quando Ozzy Osbourne nos deixou, em julho, Slash alterou o desenho. O guitarrista expressou sua tristeza pela morte do Madman, mas assinou sorridente, como sempre. Veja:
Slash e Ace Frehley
Os guitarristas do Guns N’ Roses e do Kiss se conhecem há muito tempo e assim como muita gente, Slash tem boas lembranças de Ace. Em entrevista de 2007, no famoso Rainbow Bar & Grill, em Los Angeles, o homem da cartola ouviu a história de quando Frehley apareceu com armas desenhadas na calça e uma camiseta com rosas, apontando para ambos e dizendo “olhe para mim, Guns and Roses!”, em seu típico senso de humor.
O integrante do GN’R respondeu:
“Isso soa como Ace [risos]. Eu não sabia, não fazia ideia de que Ace sabia quem éramos. Ele tem esse jeito dele, ‘ei, caras, yeah’ [imitando a fala de Frehley].”
Slash colaborou com Ace em 2016, quando o ex-guitarrista do Kiss lançou o álbum de covers “Origins Vol. 1”. Ele aparece em uma versão de “Emerald”, do Thin Lizzy.
A morte de Ace Frehley
No fim de setembro, um show de Frehley nos Estados Unidos foi cancelado após ele ter sofrido uma queda em seu estúdio caseiro. Dias depois, já em outubro, um comunicado informou a suspensão de toda a agenda de 2025 devido a “alguns problemas médicos em andamento”.
Nesta quinta-feira (16), foi informado que ele era mantido vivo com aparelhos. À noite, a família enviou esta nota à imprensa (via Variety):
“Estamos completamente devastados e com o coração partido. Em seus últimos momentos, tivemos a sorte de poder cercá-lo de palavras, pensamentos, orações e intenções amorosas, atenciosas e pacíficas enquanto ele deixava esta Terra. Guardamos com carinho todas as suas melhores lembranças, suas risadas e celebramos a força e a bondade que ele dedicou aos outros. A magnitude de sua partida é de proporções épicas e incompreensível. Ao refletir sobre todas as suas incríveis conquistas de vida, a memória de Ace continuará viva para sempre!”
Sobre Ace Frehley
Nascido em 27 de abril de 1951 no Bronx, em Nova York, Paul Daniel “Ace” Frehley teve uma família musical e começou a tocar guitarra na infância. Decidiu seguir carreira musical no início da vida adulta e trabalhou como carteiro e motorista de táxi.
Juntou-se ao grupo que adotaria o nome Kiss em 1973, após uma audição curiosa. Em meio a vários outros músicos que estavam se candidatando, surgiu com um tênis de cada cor e um jeitão peculiar, mas seu talento era incontestável.
Frehley criou a persona Spaceman (também Space Ace), pintando estrelas prateadas nos olhos. É dele o logotipo de raio duplo da banda. Permaneceu na formação inicialmente até 1982, quando, em meio a problemas com a dependência química e conflitos com Stanley e Simmons, saiu do grupo. Retornou em 1996 para sair em definitivo em 2002;
Na segunda metade dos anos 1980 comandou o Frehley’s Comet, que lançou 2 álbuns de estúdio, um deles certificado com disco de platina nos Estados Unidos. Disponibilizou ainda uma série de álbuns solo, incluindo o lançado em 1978, quando ainda estava no Kiss.
Após décadas lutando contra a dependência química, Ace garantiu estar sóbrio desde a segunda metade dos anos 2000.
Frehley foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame em 2014 como membro do Kiss. Foi creditado por 11 álbuns de estúdio do grupo, embora não tenha tocado em um (“Creatures of the Night”, 1982) e sua presença em outro (“Psycho Circus”, 1998) seja limitada a apenas algumas faixas. Também disponibilizou oito discos de estúdio em carreira solo ao todo.
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